El Bird Photographer of the Year 2026 (Fotógrafo de Aves del Año) ha dado a conocer las imágenes ganadoras de este año, seleccionadas entre más de 24 mil fotografías enviadas por fotógrafos de todo el mundo. Las fotografías galardonadas muestran una amplia gama de escenas, desde aves en pleno vuelo y comportamientos sorprendentes hasta retratos cuidadosamente compuestos que resaltan la relación entre las especies y sus hábitats. 1. Fotógrafo de Aves del Año 2026: Cohete solar Fotógrafo: Henley Spiers, Reino Unido Una impresionante imagen de un alcatraz atlántico surcando las aguas en un picado submarino ha sido seleccionada como la ganadora absoluta del Bird Photographer of the Year 2026. 2. Mejor Retrato: Radiante Fotógrafo: Thomas Deliberto, Estados Unidos La fotografía muestra a un urogallo de las artemisas macho durante su ritual de cortejo, con la luz del amanecer iluminando su silueta y resaltando sus detalles distintivos. 3. Comportamiento de las aves: Estoy manteniendo a todos secos Fotógrafo: Donald Chin, Australia Una conmovedora imagen captura a un ave joven de chotacabras australiano extendiendo sus alas para proteger a sus hermanos de la lluvia, mostrando un comportamiento poco común pero lleno de cuidado y protección. 4. Aves en Vuelo: Ojo a ojo con un búho campestre Fotógrafo: Ivan Sjögren, Suecia Un búho campestre vuela directamente hacia la cámara sobre las marismas del delta del río Fraser en Columbia Británica, con sus ojos amarillos perfectamente enfocados y las alas extendidas. 5. Blanco y Negro: Un horizonte de avestruz Fotógrafo: Rahul Sachdev, India Una impactante imagen muestra a un avestruz avanzando por el lecho seco de un lago en Amboseli, Kenia, destacando el contraste entre el ave, el paisaje árido y la inmensidad del horizonte gracias al tratamiento en blanco y negro. Fuente: Publimetro
La artista española Almudena Romero ha sorprendido al mundo del arte con lo que se considera la fotografía más grande jamás realizada: un gigantesco ojo humano que abarca cerca de cinco acres (más de 11,000 metros cuadrados) en un campo de trigo en el sur de Francia. Esta impresionante obra forma parte de su proyecto Farming Photographs, en colaboración con el Instituto Nacional Francés de Investigación para la Agricultura, la Alimentación y el Medio Ambiente (INRAE), y redefine la fotografía como un proceso biológico en lugar de uno mecánico. En lugar de utilizar cámaras, lentes o tinta, Romero creó la imagen sembrando diferentes variedades de trigo y pasto en una cuadrícula precisa. Las variaciones naturales de color, textura y densidad que surgen durante el crecimiento de los cultivos gradualmente forman la imagen, impulsada únicamente por la fotosíntesis. DEL ARTE AL PAN El enorme retrato solo puede ser apreciado desde el aire, donde el paisaje revela un ojo compuesto por rasgos de múltiples personas, creando una mirada colectiva. “Me he despertado con esto. Estoy viviendo ese momento de asombro que traen consigo los procesos impredecibles que llevan tiempo ... en este caso, tres años”, comentó la artista española Almudena Romero. La instalación también cuestiona la noción de que una fotografía es un objeto permanente. Una vez finalizado el ciclo agrícola, el trigo será cosechado y convertido en harina, llevando la obra desde el campo hasta la mesa. Con esta propuesta, Romero presenta una visión de la fotografía como un proceso vivo, efímero y conectado con la tierra, el trabajo agrícola y la alimentación, fusionando arte contemporáneo, ecología y agricultura en una sola creación. Aquí puedes ver un video de esta impactante obra fotográfica. Fuente: Publimetro
El Bird Photographer of the Year 2026 (Fotógrafo de Aves del Año) ha dado a conocer las imágenes ganadoras de este año, seleccionadas entre más de 24 mil fotografías enviadas por fotógrafos de todo el mundo. Las fotografías galardonadas muestran una amplia gama de escenas, desde aves en pleno vuelo y comportamientos sorprendentes hasta retratos cuidadosamente compuestos que resaltan la relación entre las especies y sus hábitats. 1. Fotógrafo de Aves del Año 2026: Cohete solar Fotógrafo: Henley Spiers, Reino Unido Una impresionante imagen de un alcatraz atlántico surcando las aguas en un picado submarino ha sido seleccionada como la ganadora absoluta del Bird Photographer of the Year 2026. 2. Mejor Retrato: Radiante Fotógrafo: Thomas Deliberto, Estados Unidos La fotografía muestra a un urogallo de las artemisas macho durante su ritual de cortejo, con la luz del amanecer iluminando su silueta y resaltando sus detalles distintivos. 3. Comportamiento de las aves: Estoy manteniendo a todos secos Fotógrafo: Donald Chin, Australia Una conmovedora imagen captura a un ave joven de chotacabras australiano extendiendo sus alas para proteger a sus hermanos de la lluvia, mostrando un comportamiento poco común pero lleno de cuidado y protección. 4. Aves en Vuelo: Ojo a ojo con un búho campestre Fotógrafo: Ivan Sjögren, Suecia Un búho campestre vuela directamente hacia la cámara sobre las marismas del delta del río Fraser en Columbia Británica, con sus ojos amarillos perfectamente enfocados y las alas extendidas. 5. Blanco y Negro: Un horizonte de avestruz Fotógrafo: Rahul Sachdev, India Una impactante imagen muestra a un avestruz avanzando por el lecho seco de un lago en Amboseli, Kenia, destacando el contraste entre el ave, el paisaje árido y la inmensidad del horizonte gracias al tratamiento en blanco y negro. Fuente: Publimetro
La artista española Almudena Romero ha sorprendido al mundo del arte con lo que se considera la fotografía más grande jamás realizada: un gigantesco ojo humano que abarca cerca de cinco acres (más de 11,000 metros cuadrados) en un campo de trigo en el sur de Francia. Esta impresionante obra forma parte de su proyecto Farming Photographs, en colaboración con el Instituto Nacional Francés de Investigación para la Agricultura, la Alimentación y el Medio Ambiente (INRAE), y redefine la fotografía como un proceso biológico en lugar de uno mecánico. En lugar de utilizar cámaras, lentes o tinta, Romero creó la imagen sembrando diferentes variedades de trigo y pasto en una cuadrícula precisa. Las variaciones naturales de color, textura y densidad que surgen durante el crecimiento de los cultivos gradualmente forman la imagen, impulsada únicamente por la fotosíntesis. DEL ARTE AL PAN El enorme retrato solo puede ser apreciado desde el aire, donde el paisaje revela un ojo compuesto por rasgos de múltiples personas, creando una mirada colectiva. “Me he despertado con esto. Estoy viviendo ese momento de asombro que traen consigo los procesos impredecibles que llevan tiempo ... en este caso, tres años”, comentó la artista española Almudena Romero. La instalación también cuestiona la noción de que una fotografía es un objeto permanente. Una vez finalizado el ciclo agrícola, el trigo será cosechado y convertido en harina, llevando la obra desde el campo hasta la mesa. Con esta propuesta, Romero presenta una visión de la fotografía como un proceso vivo, efímero y conectado con la tierra, el trabajo agrícola y la alimentación, fusionando arte contemporáneo, ecología y agricultura en una sola creación. Aquí puedes ver un video de esta impactante obra fotográfica. Fuente: Publimetro
