Como una forma de activismo cinematográfico, Philadelphia (1993) intentó reformar la percepción pública del SIDA en una época en que la ignorancia y el miedo a la enfermedad alimentaban los prejuicios y el odio. La película no solo se desarrolla en la ciudad que le da título, sino que, en gran medida, fue protagonizada por los habitantes de Filadelfia. Los extras que aparecían en segundo plano en las escenas callejeras, los observadores de los juicios y las personas hospitalizadas que recibían tratamiento eran filadelfianos que luchaban contra la epidemia del SIDA. A principios de la década de 1980, Filadelfia, junto con Nueva York y Los Ángeles, registró los primeros diagnósticos de la enfermedad que más tarde se identificaría como el virus del SIDA. Debido a esta relevancia histórica, Sharon Pinkenson (n. 1948), de la Oficina de Cine del Gran Filadelfia, sugirió a Jonathan Demme (1944-2017), director de la película, que ambientara su producción en Filadelfia como homenaje a las personas afectadas por la enfermedad. Inicialmente, Demme buscaba otra gran ciudad para su película. Sin embargo, tras pasar un tiempo en Filadelfia y darse cuenta de que era un símbolo de independencia, que a veces desprendía una cultura de tolerancia y fraternidad, Demme la consideró el lugar ideal para contar una historia sobre discriminación y prejuicios. En la película, Tom Hanks (nacido en 1956) interpreta a Andy Beckett, quien contrae el VIH mientras asciende en un prestigioso bufete de abogados de Filadelfia. Andy es un abogado apasionado, competente y dedicado, que al principio de la película gana un caso ante un juez sobre la toxicidad ambiental de los materiales de construcción utilizados por una empresa a la que representa su bufete. A pesar de su éxito inicial, Andy es despedido del bufete después de que sus colegas descubren que está infectado con el VIH. La trama se desarrolla en torno al despido injustificado de Andy y su revelación de los verdaderos motivos del bufete para despedirlo. Andy finalmente se gana la simpatía de un abogado afroamericano, Joe Miller, interpretado por Denzel Washington (nacido en 1954), quien decide representarlo tras identificarse con los prejuicios que sufre como víctima del VIH. Varias iniciativas legales y sociales en el momento del rodaje y estreno de Philadelphia abogaron por las personas afectadas por la enfermedad. La Ley Federal de Estadounidenses con Discapacidades (ADA) , aprobada en 1990, prohibía el despido de un empleado únicamente por una enfermedad, incluido el SIDA, u otra circunstancia que le fuera impuesta involuntariamente. El Proyecto de Ley sobre el SIDA de Pensilvania , un bufete de abogados sin fines de lucro fundado en 1988, se especializó en ayudar a las víctimas del SIDA, asumiendo casos como discriminación laboral, acoso y acuerdos sucesorios. Estas iniciativas buscaban cuestionar a los empleadores que alegaban causa probable al despedir a una persona queer o infectada. Como en el caso de Andy en la película, las víctimas argumentaban que la enfermedad no les impedía desempeñar sus funciones laborales y, por lo tanto, no debía ser motivo de despido ni de aislamiento social. Si bien se centra en los problemas sociales que afectan a Filadelfia y sus alrededores, la película también documenta un panorama de lugares de la ciudad a principios de la década de 1990. Su escena inicial y muchos interludios muestran vistas del horizonte, incluyendo edificios como One Liberty Place y el Ayuntamiento . En una ocasión, la película muestra los restos calcinados de One Meridian Plaza , el rascacielos en la calle Quince, frente al Ayuntamiento, que fue declarado inhabitable tras un incendio en 1991 que cobró la vida de tres bomberos. En Market Street, el edificio del Mellon Bank sirvió como sede del prestigioso bufete de abogados de Beckett, y un edificio en la esquina de las calles Diecinueve y Chestnut fue el despacho de Joe Miller, el abogado que representa a Andy en su demanda por despido improcedente. El clímax de la película tiene lugar en el Ayuntamiento y sus alrededores, que fue el escenario del juicio que constituye el momento crucial en la historia de Andy. Philadelphia ganó dos premios Óscar : uno para Hanks como mejor actor y otro a la mejor canción original, The Streets of Philadelphia, de Bruce Springsteen. Si bien cosechó elogios de la crítica y popularidad, la película recibió reacciones encontradas por parte de la comunidad gay. Algunos cuestionaron el conocimiento de Demme sobre la sexualidad gay en su representación de la relación entre Andy y Miquel, interpretado por Antonio Banderas (n. 1960). Otros, sin embargo, elogiaron la producción por su defensa de un tema ante el cual el resto de la sociedad guardaba un silencio lamentable. Philadelphia triunfó en un momento en que el SIDA estaba muy extendido y era profundamente incomprendido, y al penetrar la ignorancia social hacia la enfermedad, la película enseñó a la gente a empatizar con las personas afectadas en lugar de rechazarlas por su enfermedad.
Los y las fanáticas de KATSEYE ya tienen un nuevo panorama para marcar en el calendario. El grupo femenino global llevará su historia a la pantalla grande con «Wild Hearts», una película documental que profundizará en una de las facetas más personales de las celebridades. El estreno llegará apenas unas semanas antes del lanzamiento de «WILD», el tercer EP del sexteto, funcionando como una antesala a la nueva etapa artística que prepara el grupo. Más que un simple documental, «KATSEYE: Wild Hearts» promete mostrar el lado más íntimo del fenómeno que ha conquistado al pop internacional. De esta manera, la producción repasará el camino que recorrieron sus integrantes desde los exigentes días de «Dream Academy», programa que dio origen al grupo, hasta convertirse en una de las nuevas apuestas globales de la industria musical. La cinta incluirá imágenes inéditas, material nunca antes visto detrás de cámaras, entrevistas exclusivas con las integrantes y registros enviados por sus EYEKONS, poniendo el foco en la estrecha relación que el grupo ha construido con su comunidad alrededor del mundo. Según adelanta la sinopsis oficial, la producción funciona como «una carta de amor» a quienes han acompañado a KATSEYE desde sus inicios, explorando los sacrificios, desafíos y momentos decisivos que marcaron el ascenso de las artistas. El documental también abordará el impacto que ha tenido el grupo tras su debut, repasando el éxito viral de sus primeros lanzamientos y cómo lograron posicionarse como una de las propuestas más prometedoras del pop internacional. Detrás del proyecto se encuentra el mismo equipo creativo de «Pop Star Academy: KATSEYE», la serie de Netflix que siguió el proceso de formación del grupo. Adicionalmente, la dirección estuvo a cargo de Nadia Hallgren, mientras que la producción reúne a Interscope Films, Boardwalk Pictures y la alianza entre HYBE y Geffen Records. Si te dieron ganas de ver el documental, debes saber que tendrá funciones limitadas en Chile a partir del próximo 12 de agosto. Fuente: Los40.cl Cine
Una cita con la nostalgia se aproxima con el estreno de Camp Rock 3, la nueva entrega de la icónica franquicia juvenil de Disney Channel. Durante la jornada de este miércoles, se reveló el primer adelanto oficial de la esperada película que traerá de regreso la historia que impulsó las carreras de los Jonas Brothers y Demi Lovato. En esta ocasión, además de volver a interpretar a los integrantes de Connect 3, los músicos y la artista también participan como productores ejecutivos del proyecto. La película combinará el regreso de los personajes originales con una nueva generación de talentos de Disney. Entre los nuevos protagonistas se encuentran Liamani Segura, Malachi Barton, Lumi Pollack, Hudson Stone, Casey Trotter, Brooklynn Pitts y Ava Jean, mientras que Sherry Cola también se suma al elenco. Maria Canals-Barrera retomará su papel como Connie, la mamá de Mitchie Torres. La trama de Camp Rock 3 se sitúa justo antes de la esperada gira de reunión de Connect 3. Cuando la banda pierde inesperadamente a su artista telonero, Shane, Nate y Jason Gray regresan a Camp Rock con una nueva misión: encontrar a la próxima gran estrella que los acompañará sobre el escenario. Los campistas competirán por ese lugar soñado, mientras surgen nuevas amistades, rivalidades, romances y más de una sorpresa. El avance también ofrece un primer vistazo a las nuevas canciones que marcarán esta etapa de la franquicia, incluyendo One Beat Away, el primer sencillo oficial de la película. La película está programada para ser lanzada el próximo 13 de agosto por Disney Channel y un día después estará disponible en plataformas digitales para todos los fans que deseen revivir la experiencia musical que marcó su infancia. Fuente: Los40.cl Cine
¡A preparar las palomitas! Dentro del futuro próximo, llegará a los cines de todo el mundo una nueva apuesta animada perfecta para los fanáticos de la ciencia ficción. Illumination, el estudio detrás de éxitos como Mi Villano Favorito, Minions y Sing, acaba de lanzar el primer tráiler de Not Alone. Esta película combinará aventura espacial y humor con un inesperado encuentro con vida extraterrestre. Uno de los mayores atractivos de este proyecto es su elenco. Timothée Chalamet hará su esperado debut en una película animada como actor de voz, interpretando a Joe, un tímido mecánico de cohetes que lleva una vida solitaria. Selena Gomez se unirá al elenco dando voz a Fran, una brillante astrobotánica encargada del desarrollo del primer cohete impulsado por plantas. Juntos emprenderán una misión que cambiará su visión del universo para siempre. Según recoge Variety, la sinopsis detalla: Cuando Joe y Fran se reúnen para preparar el lanzamiento inaugural de este revolucionario cohete, surge una chispa inmediata, pero ninguno de los dos es particularmente hábil en el romance. La vida se complica cuando tres alienígenas —pequeños, traviesos y adorables— se refugian en la casa de Joe. Dunk, Welly y Shirm huyen interplanetariamente de un oficial de la ley celoso pero inepto llamado Zandro. Los alienígenas ven en el cohete de Fran su medio para regresar a casa sanos y salvos. El reparto de voces también incluye a Rob Brydon (Barbie, The Trip), Diane Morgan (Cunk On, Mandy) y Jamie Demetriou (Cruella, Jay Kelly), quienes interpretarán a los alienígenas Dunk, Welly y Shirm. Por otro lado, Brett Goldstein, estrella de Ted Lasso, prestará su voz al oficial Zandro. También participan Allison Janney (Minions & Monsters, The Diplomat) y Lamorne Morris (Fargo, Spider-Noir). De acuerdo con Variety, la película está programada para ser lanzada el 16 de abril de 2027. Fuente: Los40.cl Cine
Desde su estreno el 20 de noviembre del 2025, Wicked: Por Siempre ha cautivado a audiencias de todo el mundo con su fascinante secuela del famoso musical de Broadway. Dirigida por Jon M. Chu, la película expande el universo visual y musical presentado en la primera entrega, llevando a los espectadores en un viaje de 2 horas y 17 minutos junto a las brujas de Oz. En esta nueva entrega, Elphaba (interpretada por Cynthia Erivo) se encuentra temida como la Malvada Bruja del Oeste, viviendo en el exilio y luchando contra el régimen del Mago. Por otro lado, Glinda (interpretada por Ariana Grande) asume su papel como símbolo del Bien en la Ciudad de Esmeralda. A medida que las tensiones políticas aumentan y una multitud se levanta contra Elphaba, ambas brujas deberán confrontar su fracturada amistad y unirse para enfrentar grandes transformaciones permanentes. El elenco estelar de Wicked: Por Siempre incluye nombres destacados de Hollywood como Jeff Goldblum, Michelle Yeoh, Jonathan Bailey, Ethan Slater y Bowen Yang. La película ha sido aclamada por éxitos musicales como Every Day More Wicked, For Good, As Long as Youre Mine, Im Not That Girl (Reprise), y The Wicked Witch of the East. Para aquellos que deseen revivir la magia desde casa, la película estará disponible en streaming a partir del próximo 10 de julio en HBO MAX. Los fanáticos podrán disfrutar de una maratón junto a la primera entrega de Wicked, que ya se encuentra disponible en la plataforma. Fuente: Los40.cl Cine
Como una forma de activismo cinematográfico, Philadelphia (1993) intentó reformar la percepción pública del SIDA en una época en que la ignorancia y el miedo a la enfermedad alimentaban los prejuicios y el odio. La película no solo se desarrolla en la ciudad que le da título, sino que, en gran medida, fue protagonizada por los habitantes de Filadelfia. Los extras que aparecían en segundo plano en las escenas callejeras, los observadores de los juicios y las personas hospitalizadas que recibían tratamiento eran filadelfianos que luchaban contra la epidemia del SIDA. A principios de la década de 1980, Filadelfia, junto con Nueva York y Los Ángeles, registró los primeros diagnósticos de la enfermedad que más tarde se identificaría como el virus del SIDA. Debido a esta relevancia histórica, Sharon Pinkenson (n. 1948), de la Oficina de Cine del Gran Filadelfia, sugirió a Jonathan Demme (1944-2017), director de la película, que ambientara su producción en Filadelfia como homenaje a las personas afectadas por la enfermedad. Inicialmente, Demme buscaba otra gran ciudad para su película. Sin embargo, tras pasar un tiempo en Filadelfia y darse cuenta de que era un símbolo de independencia, que a veces desprendía una cultura de tolerancia y fraternidad, Demme la consideró el lugar ideal para contar una historia sobre discriminación y prejuicios. En la película, Tom Hanks (nacido en 1956) interpreta a Andy Beckett, quien contrae el VIH mientras asciende en un prestigioso bufete de abogados de Filadelfia. Andy es un abogado apasionado, competente y dedicado, que al principio de la película gana un caso ante un juez sobre la toxicidad ambiental de los materiales de construcción utilizados por una empresa a la que representa su bufete. A pesar de su éxito inicial, Andy es despedido del bufete después de que sus colegas descubren que está infectado con el VIH. La trama se desarrolla en torno al despido injustificado de Andy y su revelación de los verdaderos motivos del bufete para despedirlo. Andy finalmente se gana la simpatía de un abogado afroamericano, Joe Miller, interpretado por Denzel Washington (nacido en 1954), quien decide representarlo tras identificarse con los prejuicios que sufre como víctima del VIH. Varias iniciativas legales y sociales en el momento del rodaje y estreno de Philadelphia abogaron por las personas afectadas por la enfermedad. La Ley Federal de Estadounidenses con Discapacidades (ADA) , aprobada en 1990, prohibía el despido de un empleado únicamente por una enfermedad, incluido el SIDA, u otra circunstancia que le fuera impuesta involuntariamente. El Proyecto de Ley sobre el SIDA de Pensilvania , un bufete de abogados sin fines de lucro fundado en 1988, se especializó en ayudar a las víctimas del SIDA, asumiendo casos como discriminación laboral, acoso y acuerdos sucesorios. Estas iniciativas buscaban cuestionar a los empleadores que alegaban causa probable al despedir a una persona queer o infectada. Como en el caso de Andy en la película, las víctimas argumentaban que la enfermedad no les impedía desempeñar sus funciones laborales y, por lo tanto, no debía ser motivo de despido ni de aislamiento social. Si bien se centra en los problemas sociales que afectan a Filadelfia y sus alrededores, la película también documenta un panorama de lugares de la ciudad a principios de la década de 1990. Su escena inicial y muchos interludios muestran vistas del horizonte, incluyendo edificios como One Liberty Place y el Ayuntamiento . En una ocasión, la película muestra los restos calcinados de One Meridian Plaza , el rascacielos en la calle Quince, frente al Ayuntamiento, que fue declarado inhabitable tras un incendio en 1991 que cobró la vida de tres bomberos. En Market Street, el edificio del Mellon Bank sirvió como sede del prestigioso bufete de abogados de Beckett, y un edificio en la esquina de las calles Diecinueve y Chestnut fue el despacho de Joe Miller, el abogado que representa a Andy en su demanda por despido improcedente. El clímax de la película tiene lugar en el Ayuntamiento y sus alrededores, que fue el escenario del juicio que constituye el momento crucial en la historia de Andy. Philadelphia ganó dos premios Óscar : uno para Hanks como mejor actor y otro a la mejor canción original, The Streets of Philadelphia, de Bruce Springsteen. Si bien cosechó elogios de la crítica y popularidad, la película recibió reacciones encontradas por parte de la comunidad gay. Algunos cuestionaron el conocimiento de Demme sobre la sexualidad gay en su representación de la relación entre Andy y Miquel, interpretado por Antonio Banderas (n. 1960). Otros, sin embargo, elogiaron la producción por su defensa de un tema ante el cual el resto de la sociedad guardaba un silencio lamentable. Philadelphia triunfó en un momento en que el SIDA estaba muy extendido y era profundamente incomprendido, y al penetrar la ignorancia social hacia la enfermedad, la película enseñó a la gente a empatizar con las personas afectadas en lugar de rechazarlas por su enfermedad.
Los y las fanáticas de KATSEYE ya tienen un nuevo panorama para marcar en el calendario. El grupo femenino global llevará su historia a la pantalla grande con «Wild Hearts», una película documental que profundizará en una de las facetas más personales de las celebridades. El estreno llegará apenas unas semanas antes del lanzamiento de «WILD», el tercer EP del sexteto, funcionando como una antesala a la nueva etapa artística que prepara el grupo. Más que un simple documental, «KATSEYE: Wild Hearts» promete mostrar el lado más íntimo del fenómeno que ha conquistado al pop internacional. De esta manera, la producción repasará el camino que recorrieron sus integrantes desde los exigentes días de «Dream Academy», programa que dio origen al grupo, hasta convertirse en una de las nuevas apuestas globales de la industria musical. La cinta incluirá imágenes inéditas, material nunca antes visto detrás de cámaras, entrevistas exclusivas con las integrantes y registros enviados por sus EYEKONS, poniendo el foco en la estrecha relación que el grupo ha construido con su comunidad alrededor del mundo. Según adelanta la sinopsis oficial, la producción funciona como «una carta de amor» a quienes han acompañado a KATSEYE desde sus inicios, explorando los sacrificios, desafíos y momentos decisivos que marcaron el ascenso de las artistas. El documental también abordará el impacto que ha tenido el grupo tras su debut, repasando el éxito viral de sus primeros lanzamientos y cómo lograron posicionarse como una de las propuestas más prometedoras del pop internacional. Detrás del proyecto se encuentra el mismo equipo creativo de «Pop Star Academy: KATSEYE», la serie de Netflix que siguió el proceso de formación del grupo. Adicionalmente, la dirección estuvo a cargo de Nadia Hallgren, mientras que la producción reúne a Interscope Films, Boardwalk Pictures y la alianza entre HYBE y Geffen Records. Si te dieron ganas de ver el documental, debes saber que tendrá funciones limitadas en Chile a partir del próximo 12 de agosto. Fuente: Los40.cl Cine
Una cita con la nostalgia se aproxima con el estreno de Camp Rock 3, la nueva entrega de la icónica franquicia juvenil de Disney Channel. Durante la jornada de este miércoles, se reveló el primer adelanto oficial de la esperada película que traerá de regreso la historia que impulsó las carreras de los Jonas Brothers y Demi Lovato. En esta ocasión, además de volver a interpretar a los integrantes de Connect 3, los músicos y la artista también participan como productores ejecutivos del proyecto. La película combinará el regreso de los personajes originales con una nueva generación de talentos de Disney. Entre los nuevos protagonistas se encuentran Liamani Segura, Malachi Barton, Lumi Pollack, Hudson Stone, Casey Trotter, Brooklynn Pitts y Ava Jean, mientras que Sherry Cola también se suma al elenco. Maria Canals-Barrera retomará su papel como Connie, la mamá de Mitchie Torres. La trama de Camp Rock 3 se sitúa justo antes de la esperada gira de reunión de Connect 3. Cuando la banda pierde inesperadamente a su artista telonero, Shane, Nate y Jason Gray regresan a Camp Rock con una nueva misión: encontrar a la próxima gran estrella que los acompañará sobre el escenario. Los campistas competirán por ese lugar soñado, mientras surgen nuevas amistades, rivalidades, romances y más de una sorpresa. El avance también ofrece un primer vistazo a las nuevas canciones que marcarán esta etapa de la franquicia, incluyendo One Beat Away, el primer sencillo oficial de la película. La película está programada para ser lanzada el próximo 13 de agosto por Disney Channel y un día después estará disponible en plataformas digitales para todos los fans que deseen revivir la experiencia musical que marcó su infancia. Fuente: Los40.cl Cine
¡A preparar las palomitas! Dentro del futuro próximo, llegará a los cines de todo el mundo una nueva apuesta animada perfecta para los fanáticos de la ciencia ficción. Illumination, el estudio detrás de éxitos como Mi Villano Favorito, Minions y Sing, acaba de lanzar el primer tráiler de Not Alone. Esta película combinará aventura espacial y humor con un inesperado encuentro con vida extraterrestre. Uno de los mayores atractivos de este proyecto es su elenco. Timothée Chalamet hará su esperado debut en una película animada como actor de voz, interpretando a Joe, un tímido mecánico de cohetes que lleva una vida solitaria. Selena Gomez se unirá al elenco dando voz a Fran, una brillante astrobotánica encargada del desarrollo del primer cohete impulsado por plantas. Juntos emprenderán una misión que cambiará su visión del universo para siempre. Según recoge Variety, la sinopsis detalla: Cuando Joe y Fran se reúnen para preparar el lanzamiento inaugural de este revolucionario cohete, surge una chispa inmediata, pero ninguno de los dos es particularmente hábil en el romance. La vida se complica cuando tres alienígenas —pequeños, traviesos y adorables— se refugian en la casa de Joe. Dunk, Welly y Shirm huyen interplanetariamente de un oficial de la ley celoso pero inepto llamado Zandro. Los alienígenas ven en el cohete de Fran su medio para regresar a casa sanos y salvos. El reparto de voces también incluye a Rob Brydon (Barbie, The Trip), Diane Morgan (Cunk On, Mandy) y Jamie Demetriou (Cruella, Jay Kelly), quienes interpretarán a los alienígenas Dunk, Welly y Shirm. Por otro lado, Brett Goldstein, estrella de Ted Lasso, prestará su voz al oficial Zandro. También participan Allison Janney (Minions & Monsters, The Diplomat) y Lamorne Morris (Fargo, Spider-Noir). De acuerdo con Variety, la película está programada para ser lanzada el 16 de abril de 2027. Fuente: Los40.cl Cine
Desde su estreno el 20 de noviembre del 2025, Wicked: Por Siempre ha cautivado a audiencias de todo el mundo con su fascinante secuela del famoso musical de Broadway. Dirigida por Jon M. Chu, la película expande el universo visual y musical presentado en la primera entrega, llevando a los espectadores en un viaje de 2 horas y 17 minutos junto a las brujas de Oz. En esta nueva entrega, Elphaba (interpretada por Cynthia Erivo) se encuentra temida como la Malvada Bruja del Oeste, viviendo en el exilio y luchando contra el régimen del Mago. Por otro lado, Glinda (interpretada por Ariana Grande) asume su papel como símbolo del Bien en la Ciudad de Esmeralda. A medida que las tensiones políticas aumentan y una multitud se levanta contra Elphaba, ambas brujas deberán confrontar su fracturada amistad y unirse para enfrentar grandes transformaciones permanentes. El elenco estelar de Wicked: Por Siempre incluye nombres destacados de Hollywood como Jeff Goldblum, Michelle Yeoh, Jonathan Bailey, Ethan Slater y Bowen Yang. La película ha sido aclamada por éxitos musicales como Every Day More Wicked, For Good, As Long as Youre Mine, Im Not That Girl (Reprise), y The Wicked Witch of the East. Para aquellos que deseen revivir la magia desde casa, la película estará disponible en streaming a partir del próximo 10 de julio en HBO MAX. Los fanáticos podrán disfrutar de una maratón junto a la primera entrega de Wicked, que ya se encuentra disponible en la plataforma. Fuente: Los40.cl Cine
