La saga cinematográfica de Los Juegos del Hambre sigue cautivando a sus seguidores incluso después de más de una década desde su debut en la pantalla grande. Adaptadas de las novelas de Suzanne Collins, estas películas han recaudado más de 3.300 millones de dólares a nivel mundial, convirtiéndose en una de las franquicias más exitosas del cine. Entre todas las entregas, En Llamas (2013) se destacó como la más taquillera, con una recaudación de $861.8 millones de dólares. La precuela titulada Balada de Pájaros Cantores y Serpientes, lanzada en 2023, también logró un éxito considerable al recaudar $300 millones de dólares. Para el deleite de los fanáticos, se ha anunciado una maratón gratuita en YouTube que incluirá las primeras cuatro películas de la saga. Esta iniciativa permitirá revivir toda la emoción y el drama de esta distopía juvenil que ha conquistado a audiencias de todo el mundo. Además, se ha revelado que próximamente llegará a las pantallas Los Juegos del Hambre: Amanecer en la cosecha, una nueva entrega cinematográfica basada en la precuela escrita por Suzanne Collins. Esta película explorará la historia de Haymitch Abernathy, uno de los personajes más queridos por los seguidores de la saga. Para calentar motores antes del estreno, los seguidores pueden disfrutar de un especial disponible en YouTube que ofrece una maratón completa con las cuatro primeras películas. La transmisión incluye Los Juegos del Hambre, En llamas, Sinsajo - Parte 1 y Sinsajo - Parte 2. El contenido está disponible en el canal oficial @The Hunger Games y puede ser visualizado sin costo, aunque con interrupciones publicitarias. Fuente: Los40.cl Cine
Antes de su esperado regreso a la Quinta Vergara el pasado jueves, Mon Laferte vivió una jornada cargada de emociones y reconocimientos. Durante la conferencia de prensa oficial previa a su presentación, la cantante recibió un galardón de parte de Sony Music Chile que la consagra como la artista femenina chilena con mayor número de streams en la historia, acumulando 9.1 billones de reproducciones globales a lo largo de su carrera. Además, se destacó que fue la artista más escuchada en YouTube a nivel mundial durante 2025, con más de 1,15 billones de visualizaciones. Visiblemente conmovida, Mon Laferte compartió sus sensaciones antes de subir al escenario que la vio consolidarse en 2017. “Siento la misma emoción, cosquillas en la guata, que en aquella primera vez”, confesó.
Cristian ‘Chico’ Pérez sorprendió a sus seguidores al anunciar una decisión que marca un antes y un después en su vínculo con la música y las plataformas digitales. El exanimador de televisión y reconocido DJ confirmó el cierre de su canal de YouTube MAXIVINIL , espacio que dedicó durante más de una década a compartir su conocimiento, pasión y archivo musical. Según explicó, la determinación responde principalmente a la falta de tiempo para sostener un trabajo semanal que comenzó en febrero de 2013. Con los años se volvió cada vez más exigente de compatibilizar con otros proyectos personales y profesionales. En ese contexto, Pérez detalló que continuará subiendo contenidos solo hasta finales de febrero, poniendo así punto final a una etapa que definió como muy significativa. Junto con ese anuncio, el comunicador agregó una noticia que generó impacto entre melómanos y coleccionistas: decidió poner a la venta la totalidad de su colección de vinilos, construida a lo largo de cuatro décadas. “Estoy dispuesto a que toda mi colección de vinilos se vaya si alguien la quiere. No tengo ninguna necesidad, no tengo ningún apuro, no tengo necesidad monetaria… en total deben ser 5.200 vinilos está disponible. A la venta”, afirmó. Chico Pérez y su colección de vinilos de más de $100 millones El DJ profundizó en el valor cultural y musical del archivo que reúne más de 5 mil discos, muchos de ellos difíciles de encontrar en el mercado actual. “ Son 40 años de coleccionismo, tiene un 95% de ediciones de época, una colección que tiene cosas raras, tiene discografías completas a veces inconseguibles, está llena de cosas raras, boxes completos”, explicó, según consignó BioBioChile . Finalmente, Pérez aclaró que no venderá discos por separado y que la colección se entrega completa a quien se interese realmente. Aunque evitó fijar un precio exacto, entregó un rango que refleja la magnitud del patrimonio musical. “El valor que estoy pidiendo es menor a lo que realmente vale esta colección, créanme que es menor a lo que la colección vale, y estoy dispuesto a soltar mi colección de discos, que vale decenas de millones. Capaz que nunca se venda, porque no es poca plata”, sostuvo. Luego añadió: “Esta colección está a la venta si alguien la quiere, estoy disponible a soltarla, a dejarla ir (…) Son más de 100 millones de pesos menos de 200 millones. Créanme que hice el cálculo y esta colección vale mucho más”.
La agrupación estadounidense KISS sumó un nuevo logro a su trayectoria profesional este lunes 2 de febrero de 2026. Su éxito de 1979, I Was Made For Lovin’ You, superó la cifra de mil millones de visualizaciones en la plataforma YouTube. La canción se publicó originalmente como el sencillo principal de su séptimo álbum de estudio, titulado Dynasty, y representa uno de los momentos más exitosos y comentados en la historia del grupo debido a su cambio de estilo musical. LA CANCIÓN QUE GENE SIMMONS DETESTA Lo cierto es que el tema fue escrito, en un primer momento, por Paul Stanley, cantante y guitarrista de la banda. Sin embargo, lo que menos gente sabe es que hubo otro compositor involucrado en el proceso de composición del tema, el aclamado Desmond Child. Fue él, de hecho, el que tuvo la idea de que la canción tuviera un ritmo mucho más cercano al dance del momento que al rock. Sin embargo, según contaba Child en 2019, Gene Simmons nunca estuvo de acuerdo con esa idea y, de hecho, odiaba la canción, algo que ha seguido sintiendo hasta hoy en día. Esto provocó que, dos o tres años después, el músico vilipendiara públicamente al compositor. “ Recuerdo que hicieron un disco, creo que fue 'Music From The Elder' y comenzaron a hacer cientos de entrevistas diciendo que estaban poniendo guardas en la puerta para dejarme fuera. Me hizo muchísimo daño. Llamé a Paul y le dije: '¿Por qué no criticas a tus enemigos y no a tus amigos, que además hacen que ganes dinero?'. Él me dijo que no era cosa suya, que era algo con Gene. Así que, al día siguiente llegó a casa y hay un mensaje en el contestador. Básicamente decía: 'Hola. Soy Gene. Lo siento' y después colgaba. ¡Menuda disculpa! ”, contaba Desmond Child. Lo cierto es que Gene ya ha explicado, que odia la joya del 'Dynasty', afirmando que no soporta tener que cantar como “si fuera su abuela ”. Al parecer, en el proceso de composición, Paul Stanley comenzó a recitarle los versos a Desmond Child y este acabó encantado. Entonces, Simmons le preguntó a Child cuál era su parte y él le explicó cómo iban los coros, idea que no le gustó en absoluto. “ ¿De verdad? ¿Voy a cantar como mi abuela? ”, le contestó. “ A día de hoy, hay estadios llenos de gente saltando arriba y abajo -como un evento bíblico, se vuelven locos- con tatuajes y pendientes puestos. Ellos saltan y saltan mientras yo estoy en plan 'do, do, do, do, do, do... matame'. Todavía, todavía hoy, odio esta canción”, decía Gene allá por 2018. THANK YOU ALL! I was just told that I Was Made For Lovin’ You has passed ONE BILLION VIEWS on YouTube. WOW! pic.twitter.com/FhpE6YlUG4 — Paul Stanley (@PaulStanleyLive) February 5, 2026
El contenido generado por IA está inundando los feeds de YouTube y disminuye la paciencia de los consumidores con el contenido social de IA. Recientemente, Emarketer publicó que el 29% de los consumidores considera que el contenido generado por IA es obviamente falso y que el 19% dice que no tiene novedad. Advierte la publicación que esa creciente presencia de contenido deficiente de IA podría degradar la percepción de la plataforma y la calidad del contenido, lo que dificulta que cualquier video, incluido el contenido de alta calidad, se sienta auténtico. Casi dos tercios de los consumidores afirman que el género del contenido cercano influye en su percepción de los anuncios, lo que significa que las marcas que aparecen entre contenido de IA diseñado para generar interacción podrían dañar la percepción de la marca, la confianza del usuario y la eficacia de los anuncios. El motor de recomendaciones de YouTube está mostrando contenido que no se alinea con lo que los usuarios realmente valoran, creando una brecha que algunas plataformas abordan con opciones de personalización del feed para reducir el ruido de la IA. Señala la nota de Emarketer que las marcas deben saber dónde se encuentran sus anuncios, junto a qué aparecen y qué tipo de contenido se publica en plataformas seleccionadas. Y agrega que, a medida que los consumidores se preocupan más por lo que se siente real, las marcas que dependen en gran medida de YouTube y otras plataformas sociales tienen la oportunidad de controlar la narrativa. Recomienda por ello examinar detenidamente los controles de ubicación y la configuración de idoneidad de marca, priorizar campañas dirigidas por creadores y publicar en entornos de contenido impulsado por personas cuya narrativa emocional tenga un impacto positivo.
La saga cinematográfica de Los Juegos del Hambre sigue cautivando a sus seguidores incluso después de más de una década desde su debut en la pantalla grande. Adaptadas de las novelas de Suzanne Collins, estas películas han recaudado más de 3.300 millones de dólares a nivel mundial, convirtiéndose en una de las franquicias más exitosas del cine. Entre todas las entregas, En Llamas (2013) se destacó como la más taquillera, con una recaudación de $861.8 millones de dólares. La precuela titulada Balada de Pájaros Cantores y Serpientes, lanzada en 2023, también logró un éxito considerable al recaudar $300 millones de dólares. Para el deleite de los fanáticos, se ha anunciado una maratón gratuita en YouTube que incluirá las primeras cuatro películas de la saga. Esta iniciativa permitirá revivir toda la emoción y el drama de esta distopía juvenil que ha conquistado a audiencias de todo el mundo. Además, se ha revelado que próximamente llegará a las pantallas Los Juegos del Hambre: Amanecer en la cosecha, una nueva entrega cinematográfica basada en la precuela escrita por Suzanne Collins. Esta película explorará la historia de Haymitch Abernathy, uno de los personajes más queridos por los seguidores de la saga. Para calentar motores antes del estreno, los seguidores pueden disfrutar de un especial disponible en YouTube que ofrece una maratón completa con las cuatro primeras películas. La transmisión incluye Los Juegos del Hambre, En llamas, Sinsajo - Parte 1 y Sinsajo - Parte 2. El contenido está disponible en el canal oficial @The Hunger Games y puede ser visualizado sin costo, aunque con interrupciones publicitarias. Fuente: Los40.cl Cine
Antes de su esperado regreso a la Quinta Vergara el pasado jueves, Mon Laferte vivió una jornada cargada de emociones y reconocimientos. Durante la conferencia de prensa oficial previa a su presentación, la cantante recibió un galardón de parte de Sony Music Chile que la consagra como la artista femenina chilena con mayor número de streams en la historia, acumulando 9.1 billones de reproducciones globales a lo largo de su carrera. Además, se destacó que fue la artista más escuchada en YouTube a nivel mundial durante 2025, con más de 1,15 billones de visualizaciones. Visiblemente conmovida, Mon Laferte compartió sus sensaciones antes de subir al escenario que la vio consolidarse en 2017. “Siento la misma emoción, cosquillas en la guata, que en aquella primera vez”, confesó.
Cristian ‘Chico’ Pérez sorprendió a sus seguidores al anunciar una decisión que marca un antes y un después en su vínculo con la música y las plataformas digitales. El exanimador de televisión y reconocido DJ confirmó el cierre de su canal de YouTube MAXIVINIL , espacio que dedicó durante más de una década a compartir su conocimiento, pasión y archivo musical. Según explicó, la determinación responde principalmente a la falta de tiempo para sostener un trabajo semanal que comenzó en febrero de 2013. Con los años se volvió cada vez más exigente de compatibilizar con otros proyectos personales y profesionales. En ese contexto, Pérez detalló que continuará subiendo contenidos solo hasta finales de febrero, poniendo así punto final a una etapa que definió como muy significativa. Junto con ese anuncio, el comunicador agregó una noticia que generó impacto entre melómanos y coleccionistas: decidió poner a la venta la totalidad de su colección de vinilos, construida a lo largo de cuatro décadas. “Estoy dispuesto a que toda mi colección de vinilos se vaya si alguien la quiere. No tengo ninguna necesidad, no tengo ningún apuro, no tengo necesidad monetaria… en total deben ser 5.200 vinilos está disponible. A la venta”, afirmó. Chico Pérez y su colección de vinilos de más de $100 millones El DJ profundizó en el valor cultural y musical del archivo que reúne más de 5 mil discos, muchos de ellos difíciles de encontrar en el mercado actual. “ Son 40 años de coleccionismo, tiene un 95% de ediciones de época, una colección que tiene cosas raras, tiene discografías completas a veces inconseguibles, está llena de cosas raras, boxes completos”, explicó, según consignó BioBioChile . Finalmente, Pérez aclaró que no venderá discos por separado y que la colección se entrega completa a quien se interese realmente. Aunque evitó fijar un precio exacto, entregó un rango que refleja la magnitud del patrimonio musical. “El valor que estoy pidiendo es menor a lo que realmente vale esta colección, créanme que es menor a lo que la colección vale, y estoy dispuesto a soltar mi colección de discos, que vale decenas de millones. Capaz que nunca se venda, porque no es poca plata”, sostuvo. Luego añadió: “Esta colección está a la venta si alguien la quiere, estoy disponible a soltarla, a dejarla ir (…) Son más de 100 millones de pesos menos de 200 millones. Créanme que hice el cálculo y esta colección vale mucho más”.
La agrupación estadounidense KISS sumó un nuevo logro a su trayectoria profesional este lunes 2 de febrero de 2026. Su éxito de 1979, I Was Made For Lovin’ You, superó la cifra de mil millones de visualizaciones en la plataforma YouTube. La canción se publicó originalmente como el sencillo principal de su séptimo álbum de estudio, titulado Dynasty, y representa uno de los momentos más exitosos y comentados en la historia del grupo debido a su cambio de estilo musical. LA CANCIÓN QUE GENE SIMMONS DETESTA Lo cierto es que el tema fue escrito, en un primer momento, por Paul Stanley, cantante y guitarrista de la banda. Sin embargo, lo que menos gente sabe es que hubo otro compositor involucrado en el proceso de composición del tema, el aclamado Desmond Child. Fue él, de hecho, el que tuvo la idea de que la canción tuviera un ritmo mucho más cercano al dance del momento que al rock. Sin embargo, según contaba Child en 2019, Gene Simmons nunca estuvo de acuerdo con esa idea y, de hecho, odiaba la canción, algo que ha seguido sintiendo hasta hoy en día. Esto provocó que, dos o tres años después, el músico vilipendiara públicamente al compositor. “ Recuerdo que hicieron un disco, creo que fue 'Music From The Elder' y comenzaron a hacer cientos de entrevistas diciendo que estaban poniendo guardas en la puerta para dejarme fuera. Me hizo muchísimo daño. Llamé a Paul y le dije: '¿Por qué no criticas a tus enemigos y no a tus amigos, que además hacen que ganes dinero?'. Él me dijo que no era cosa suya, que era algo con Gene. Así que, al día siguiente llegó a casa y hay un mensaje en el contestador. Básicamente decía: 'Hola. Soy Gene. Lo siento' y después colgaba. ¡Menuda disculpa! ”, contaba Desmond Child. Lo cierto es que Gene ya ha explicado, que odia la joya del 'Dynasty', afirmando que no soporta tener que cantar como “si fuera su abuela ”. Al parecer, en el proceso de composición, Paul Stanley comenzó a recitarle los versos a Desmond Child y este acabó encantado. Entonces, Simmons le preguntó a Child cuál era su parte y él le explicó cómo iban los coros, idea que no le gustó en absoluto. “ ¿De verdad? ¿Voy a cantar como mi abuela? ”, le contestó. “ A día de hoy, hay estadios llenos de gente saltando arriba y abajo -como un evento bíblico, se vuelven locos- con tatuajes y pendientes puestos. Ellos saltan y saltan mientras yo estoy en plan 'do, do, do, do, do, do... matame'. Todavía, todavía hoy, odio esta canción”, decía Gene allá por 2018. THANK YOU ALL! I was just told that I Was Made For Lovin’ You has passed ONE BILLION VIEWS on YouTube. WOW! pic.twitter.com/FhpE6YlUG4 — Paul Stanley (@PaulStanleyLive) February 5, 2026
El contenido generado por IA está inundando los feeds de YouTube y disminuye la paciencia de los consumidores con el contenido social de IA. Recientemente, Emarketer publicó que el 29% de los consumidores considera que el contenido generado por IA es obviamente falso y que el 19% dice que no tiene novedad. Advierte la publicación que esa creciente presencia de contenido deficiente de IA podría degradar la percepción de la plataforma y la calidad del contenido, lo que dificulta que cualquier video, incluido el contenido de alta calidad, se sienta auténtico. Casi dos tercios de los consumidores afirman que el género del contenido cercano influye en su percepción de los anuncios, lo que significa que las marcas que aparecen entre contenido de IA diseñado para generar interacción podrían dañar la percepción de la marca, la confianza del usuario y la eficacia de los anuncios. El motor de recomendaciones de YouTube está mostrando contenido que no se alinea con lo que los usuarios realmente valoran, creando una brecha que algunas plataformas abordan con opciones de personalización del feed para reducir el ruido de la IA. Señala la nota de Emarketer que las marcas deben saber dónde se encuentran sus anuncios, junto a qué aparecen y qué tipo de contenido se publica en plataformas seleccionadas. Y agrega que, a medida que los consumidores se preocupan más por lo que se siente real, las marcas que dependen en gran medida de YouTube y otras plataformas sociales tienen la oportunidad de controlar la narrativa. Recomienda por ello examinar detenidamente los controles de ubicación y la configuración de idoneidad de marca, priorizar campañas dirigidas por creadores y publicar en entornos de contenido impulsado por personas cuya narrativa emocional tenga un impacto positivo.
